绘画美术是我国特色曲艺的体现方式之一，承载着浓厚的文化积淀，被无数艺术继承、发展、创新，每一个朝代的绘画美术都有自己特殊的文化。
只有深入认识每一个时代的戏剧设计的体现方式，才可以全面掌握每个时代的艺术设计样式，才有也许设计出极具时尚的别致作品，艺术设计师也不用也是局限在一个领域，可以从多个领域、多方位、多层次进行艺术设计。
如果无法在服装设计中应用到我国特色的绘画手工艺术，相信可以为时装设计带来新颖的美术魅力。剪纸艺术深受中外服装设计师的关注，为这些服装设计师提供了设计灵感。下面工礼品产业门户网覃曼丽为我们讲述剪纸美术的基本特征。
剪纸艺术的基本特征
（一）色彩特点
绘画美术的颜色主要是为了达到“形神兼备”的效果，其中“形”不单单是为了追求形似，同时还需要表现一种意境美，可以达到一种艺术境界，这种意境主要是他们想要表达的一种审美观念，强调颜色的神韵。
具体而言，剪纸美术设计需要做到重、圆、平、变、留，色彩应该和整体艺术体现保持统一。而且，色彩需要分为清、浓、焦、淡、重五种色彩剪纸艺术在包装设计中的运用，并不是十分关注环境针对物体光、色的妨碍，但是非常重视留白以及气势，尽可能使他们无法互相和谐。
现代绘画美术想要给观者传达一种诗意和情调、美和享受，就好比中国水墨山水画就是为观者传达了一种美丽的诗意和情调，剪纸美术的体现方式具备多元化，运用不同的色调可以丰富整个场景的层次，使场面十分生动、形象、逼真。
（二）纹样特点
剪纸美术的本土性或者地域性相当强，现代人针对服装的个性化需求愈发越高，本土性或者地域性可以较好地满足用户的个性化需求，因此现代服装设计也需要高度加强民族性、地域性。
实际上，也就是指设计师必须遵守“因地制宜”的方法，结合当地传统或者用户的实际需求进行设计，设计出一件有灵魂、有感情、有浓厚魅力的服饰作品，这样除了有促使满足当地人的精神需求，同时也可以使不同文化背景或者其它民族的人更深入地展现绘画美术魅力。
绘画美术在服饰设计中的实际应用
（一）选用剪纸图案
剪纸图案在服饰设计中是较为常见的一种设计元素，常见的刺绣图案包含文字、生活陶器、花卉、人物、建筑及其鸟兽等。一直以来，人们都非常偏爱剪纸的吉祥纹样，希望借助剪纸美术表达自己对于美丽生活的一种渴望和期待。
女装设计中非常常见剪纸形状，而且通常都是植物以及花卉纹饰，常见的植物图案包含鹦鹉、孔雀以及花朵等，而植物图案包括荷花、牡丹、菊花以及花卉等，这些形状可以更好地表现东方男性的秀雅以及优雅。服装设计中应用绘画纹饰的方法主要包含下列两种：
1.直接应用。
在服装设计中直接应用绘画图案，不应该进行任何颠覆，这种应用模式在礼服设计中非常常用，可以表现民族寓意，深化服装的文化涵义。比如，结婚的礼服上通常会有举案齐眉、龙凤呈祥等带有吉祥寓意的年画图案，也表示夫妻之间无法相敬如宾、白头偕老；
2.间接应用。
简化、提炼、归纳一下图案，而且对形状进行一定的具象变形，使其非常合乎现代人的审美。这种应用模式在成衣设计中非常多见，可以提升服装的戏剧氛围，消费者也更容易接受。
（二）绘画色彩在服饰设计中的应用
剪纸也可以划分为彩色剪纸以及多色绘画，其中单色版画的色调主要为白色、红色，而多色剪纸最具代表性的是河北蔚县剪纸，具有丰富的色调以及强烈的层次感。
服装设计上，往往会应用单色剪纸，剪纸形状也会变得非常活泼、清晰。服装设计中应用绘画色彩应该按照主题确定，服装设计中除了可以应用特色的蓝色剪纸形状颜色，同时也可以紧跟时代流行趋势添加玫红、黑色、黄色、白色、蓝色或者黑色等颜色，这样整个服装的设计样式会变得更加丰富，可以更好地满足消费者的多元化需求。
多色绘画的色调具有多样化，因此非常适用于颜色相对简单的服装中，这样可以将绘画纹饰的色调美、层次美充分突出起来。
（三）绘画美术在时装设计中的应用
绘画美术的体现技法更加细腻，通过秀丽、纤细的纹路和块面的配合，并且采取变形、夸张等技巧就可以构思出生动、形象的美术形象，剪纸艺术也给珠宝设计师带来了这些构思灵感，随着绘画美术的广泛应用，剪纸美术的工艺体现方式也愈发越多。
在时装设计中应用绘画美术不仅表现了其书法性剪纸艺术在包装设计中的运用，也推动了艺术工艺技巧，目前镂空、刺绣或者印花等是非常常见的工艺体现方式。
1.镂空剪纸实际上就是一种二维空间为基础的平面艺术，在纸面上运用刻刀或者剪刀镂空塑造一个个形象，然后就有了另类的外形结构，生动又传神，质朴又流畅，可以将一些片状材料成为其载体，包括布、树皮、金银箔、纸张、皮革或者树叶等。
剪纸自身就属于复古艺术，图案中的阴阳结合可以体现出一种非常奇特的光影效应。镂空工艺运用合适的服饰面料，并且选取恰当的绘画图案，可以给观者传达一种时尚、灵动的视觉感受。
其实，服装面料类型不同的话，采用刺绣镂空艺术展示的视觉效果也会有所不同。剪纸镂空元素除了应用于服饰设计中，同时在服饰局部装饰或者衣服饰品中也受到广泛应用。
2.刺绣工艺也有国内传统的手工艺之一，主要是借助对于这些工具，采用棉、绒、色丝等一些线材在布帛以及丝绸等底布上运行穿刺，然后绣成多种多样的精巧图案，刺绣工艺的装潢性、实用性相当强，各民族仍然以来都十分偏爱某些刺绣工艺。
我国的瑶族、白族以及回族等少数民族时常在刺绣的过程中，将剪纸作为底样，实用性相当强，而且受到了很高的继承和发扬。
服装设计可以以条纹工艺为载体采用各式剪纸形状，这样的话剪纸形状会变得更立体，在服装设计中引入长短不同的丝线进行刺绣，肌理效果会更强烈，而且层次感会变得突出，图案也非常清晰，可以给人独特的民族魅力。
3.印花印花工艺主要是指在面料上采取涂料以及助剂直接设计成图案。在服饰中借助印花工艺可以直接应用绘画纹饰，印花可以应用于衣服局部，也可以应用于整体。这种印花工艺的最大特征是实用性、简便性，因此非常合适批量制造。
现代服装设计越来越注重创新并且文化涵义，设计师必须充分吸收中华民族特色文化的精粹，设计出极具民族气息，并且符合他们审美特质的时装作品。
剪纸艺术是一种带有浓厚艺术品味并且审美情趣的特色手工艺方式，将其应用于服装设计中，可以给他们全新的视觉感受，也可以带来服装的文化涵义以及戏剧韵味，使衣服设计样式更加多样化。
